А мдивани цикл снапочак

Профессиональный композитор, род. 1 окт. 1937 в Тбилиси, грузин. В 1969
окончил Белорус. конс. по кл. композиции А. В. Богатырева, в 1972-здесь же
аспирантуру (рук. тот же и Н. И. Пейко). Зав. муз. частью в драм. т-рах
Смоленска (1961-1963), Дзержинска (Горьковская обл., 1963), Кирова (1963). В
1964 концертмейстер пед. училища в Смоленске. С 1969 преподаватель Минского муз.
училища и Белорус. конс. С 1972 зав. муз. частью Т-ра им. Янки Купалы в Минске,
с 1984 – доцент, с 1993 по н.в. – профессор кафедры композиции Белорусской
государственной академии музыки. Заслуженный деятель искусств Беларуси (1982),
народный артист Беларуси (2013), лауреат двух Государственных премий Беларуси в области литературы и искусства
(1988, 1996), член Союза композиторов СССР и Беларуси (1971), член Белорусского
союза музыкальных деятелей (1995), член Белорусского союза театральных деятелей
(2001). Лауреат специальной премии Президента Республики Беларусь в номинации “Музыкальное искусство” за 2008 год.

Композитор Андрей Мдивани начал заниматься музыкой рано, в 4 года,
профессиональный же интерес сформировался поздно, в 24 года. В этом возрасте
сверстники уже работали, он же только обучался музыкальной грамоте, несмотря на
то, что отменно играл на фортепиано… По слуху. Каков результат этого опоздания?
Оперы, балет, симфонии, инструментальные и хоровые концерты, оратории, хоры,
камерные сочинения, музыка к драматическим спектаклям.

Будущий композитор родился в семье грузинских интеллигентов: дед был юристом,
окончившим московский университет, отец – преподавателем русского языка и
литературы в школе. После того, как родители расстались, воспитанием Андрея
занялись родственники матери: дядя – доктор технических наук Николай Ройнишвили,
и его дети – физики, доктора наук Владимир (лауреат Ленинской премии) и Нина
Ройнишвили (ученый секретарь Академии наук Грузии). В семье любили музыку, и
распознав талант мальчика (у Вовы Ройнишвили был абсолютный слух), отдали в
музыкальную школу по классу скрипки и фортепиано. Маленький Андрей принимал
участие в домашних концертах, где красиво пели грузинские народные песни и
играли соло и квартетом. Дядя Коля любил слушать и часто говорил: “Сыграй,
Андрюша, с чувством…”. В то время Вова учился в Тбилисской консерватории
по классу виолончели, и у него было много пластинок, патефон и рояль. Для
будущего композитора все это было высшей ценностью: почти все свободное время он
проводил с любимыми пластинками, слушая музыку П.Чайковского, Д.Верди, И.Баха,
классические произведения. Память у него была отменная.

Сохранилось и еще одно яркое воспоминание детства – посещение вместе с бабушкой
Анной Семеновной  (урожденной Елфимовой)  православного собора в Тбилиси, храмовое пение.
Затем вместе с матерью он покинул Грузию навсегда. Ему было 15 лет. Они приехали
в Беларусь. В занятиях музыкой возникла вынужденная пауза – не было фортепиано и
юноша увлекся геологией и географией: собирал минералы, горные породы, пески, составлял гербарии.
Сказались совместные поездки с дядей Колей по горам Кавказа в связи с его
опытами по вычислению угла падения породы на железнодорожные пути и Грузинскую
военную дорогу.

Школу Андрей Мдивани закончил в Витебске, где продолжил свое увлечение геологией: за
коллекцию песков р. Витьбы его наградили “Медалью ВДНХ “Юном участнику”. Не
забыта была и музыка: когда в школу №1 привезли пианино, Андрей организовал
оркестр и стал играть на всех вечеринках и концертах.
А затем был Смоленск, где было принято решение возвратиться в музыку: вопреки
всем ожиданиям (думали, что он поступит в горный институт), Андрей успешно сдал
экзамены в музыкальное училище на дирижерско-хоровое отделение. Здесь же
обнаружилась тяга к сочинению музыки. Первыми произведениями стали пьесы для
фортепиано и опера (по Бомарше). В 1961 году Мдивани досрочно заканчивает
училище и его приглашают на работу в Смоленский драматический театра на
должность заведующего музыкальной частью.  Там
он написал музыку к целому ряду спектаклей. Среди них – знаменитый “Денис
Давыдов”(по одноименной пьесе Вл. Соловьева), который был поставлен почти во
всех крупных театрах Советского Союза. В то время в драматических театрах был
оркестр (а не фонограмма), который исполнял музыку, написанную композитором
специально для спектаклей. Дирижировал оркестром и Андрей Мдивани, снискав
уважение у музыкантов. Затем были театры Кирова, Дзержинска и, наконец, Минска
(театр им. Янки Купалы).

В Белорусскую консерваторию он был принят в класс композиции знаменитого
Анатолия Васильевича Богатырева, создав уже на ІІІ курсе симфоническую поэму
“Фрески”. По этом поводу Учитель написал: “Андрей Мдивани вошел в белорусскую
музыку с симфонической поэмой “Фрески”. В этом первом крупном сочинении
сказались впечатления детства – грузинская певческая культура, православные
песнопения, вольный дух кавказских гор. В дальнейшем эти соприкосновения
получили развитие.

С тех пор он – рыцарь музыки, служа ей верно и честно, не зная ни одной
свободной минуты. Среди семантических приоритетов творчества композитора выделяются историческая тема,
образы нетленной Красоты и Гармонии. Его музыка звучит в Беларуси и в странах Ближнего и Дальнего
зарубежья. Особенно запоминающейся была поездка в Москву в 2001 году: “Дни
культуры Беларуси в России” открывались его балетом “Страсти” (Рогнеда).

Среди семантических приоритетов творчества композитора выделяются историческая тема, образы нетленной
Красоты и Гармонии. За успехи в области музыкального искусства ему были
присуждены две Государственные премии Республики Беларусь(1988, за симфонии
“Память земли” и “Полоцкие письмена”; 1996, за балет “Страсти”) и звание
“Заслуженного деятеля искусств”.

В Концертном зале Несвижского замка

         Успехи в области музыкального искусства были отмечены государственными наградами:
двумя Государственными премиями (в 1988 г. за 5 и 6 симфонии, в 1996 – за балет
“Страсти по Рогнеде”) и Специальной премией Президента Республики Беларусь
(за оперу «Маленький принц»)
За годы творческих дерзаний он вошел в контакт с интереснейшими людьми последней
трети ХХ века – Георгием Свиридовым, с которым вел интереснейшую переписку,
Отаром Тактакишвили, Андреем Эшпаем, Гия Канчели, Родионом Щедриным, Валентиной и
Юрием Холоповыми, Азой Алибековной Тахо-Годи, с которыми поддерживал дружеские отношения.
Среди его друзей и преданных коллег – знаковые фигуры современного национального искусства:
Александр Анисимов, Юрий Гильдюк, Лев Горелик, Галина Горелова, Михаил Дриневский,
Юрий и Людмила Ефимовы, Михаил Козинец, Геннадий Проваторов, Борис Райский, Виктор Ровдо.
С ними он прошел “по жизни”, с ними связаны его творческие достижения, именно они
понимают и чувствуют его музыку и его душу.